本次小编给大家带来第一章原始、古代时期美术（名词解释）重点知识整理。
名词解释
1.巴底农神庙（帕特农神庙）
巴底农神庙是典型的多利斯式围住神庙。此题解答巴底农神庙的建筑结构特点。
亦译为“帕特农神庙”。是一座典型的多利斯式围柱神庙（只在内部有限地采用了爱奥尼亚柱式），前后两面各有八柱，两侧各见十七柱（其中二柱与前后两面角柱实为一体），其上承载着柱上楣、山花和坡顶，其长宽比为2.1∶1，与赫拉一号神庙略有不同。内部则比赫拉一号神庙精美复杂，内殿、门廊、宝库、实墙，还有雅典娜巨像。名贵的石材和美妙的装饰雕塑，益发衬托出帕特农神庙超凡入圣的气势。但帕特农神庙最令人叹服的，还是它整体的和谐。
建造它时，希腊人已积累了建造神庙的丰富经验。在实践中，他们发现，直立的圆柱，从下到上，一直保持平顺状，就会让人产生错觉，感到中部有点儿细。与此相似，水平的台基、带状的柱上栅，一直保持笔直的水平线，看起来也会觉得中部往下陷。希腊人校正了这一视差，即把这些中间的部位，做得饱满些，略微鼓起点儿；借助这种微调，消除令人感到不舒服的视错觉。帕特农神庙的建筑师，以敏锐的艺术感觉，利用这种方法和其他一些巧妙的处理，如让立柱略微内倾，缩小四角立柱的间距，共同营造视觉上愉悦舒服的感觉，让艺术之美与科学之真达到水乳交融的境地，使神庙获得理想的效果。帕特农神庙立在高岗之上，显得那么深稳庄重、完整均衡、自在从容、可敬可亲，自然而然体现出神人合一的希腊宗教精神。
2.《米洛斯的阿佛洛狄忒》
是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊，此题解答《米洛斯的阿佛洛狄忒》的雕刻特点。
亦译为“米洛斯的阿芙洛蒂特、米洛的维纳斯、断臂的维纳斯”。造型具有古典的理想美，它融合了希腊古典雕刻中优美与崇高两种风格，既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情。它以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
3.罗马万神殿
万神殿是拱券建筑的杰出代表，此题解答万神殿的建筑结构特点。
万神殿亦译为“万神庙”。是拱券建筑的杰出代表，它最初建于公元前27年，是一座希腊围柱式的长方形建筑。
2世纪，哈德良皇帝在原神庙的基础上彻底改建成罗马特有的穹隆顶圆形神庙。
3世纪，皇帝卡拉卡拉又在圆形神殿前建了一座长方形神庙与圆形神庙相连，长方形建筑作为这个神庙的入口，这样万神殿就成为一个罗马神庙与希腊神庙相结合的综合式的建筑。万神殿的圆形大厅以宏大的规模和精巧的建筑结构而著称。大殿的上面覆盖着一个直径为43.5米的大圆顶。
圆顶用砖和三合土砌成，为了减轻圆顶的重量，屋顶越往上趋薄，并在圆顶的内部作了深深的凹形方格。大殿的墙面没有开窗户，屋顶的中央留有一个直径9米的圆洞作采光用。阳光通过这个圆洞照进神殿，顶光使围顶内的凹形方格产生一种恒定的、深邃的效果，宜内的光线和气氛随着自然天气的阴晴而变化，仿佛与天体联在一起。
4.古希腊三柱式
是希腊造型艺术的形成和发展时期，美术成就主要是瓶画与建筑。此题须解答版画艺术的三个风格及建筑的三个柱式特点。
希腊神庙建筑形成了它的典型形式————围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成∶多利亚式和伊奥尼亚式。古风后期又形成了科林斯式。
（1）多利亚式∶亦译为“多利安式、多立克式”。没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，产生一种紧张情况下稍微突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。古罗马的建筑师认为多利亚式是对刚强的男性人体的模仿。
（2）伊奥尼亚式∶亦译为“爱奥尼亚式”。柱式精巧、纤细、柔美。它有柱基，
柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。古罗马的建筑师认为伊奥尼亚式是对柔和的女人体的模仿。
（3）科林斯式∶亦译为“柯林斯式”。古风后期，是从伊奥尼亚式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮。这种样式主要流行于小亚细亚地区。
希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成∶多利亚式和伊奥尼亚式。古风后期又形成了科林斯式。代表作品：《古希腊建筑三柱式：多利亚、伊奥尼亚、科林斯》
5.《掷铁饼者》
此题解答《掷铁饼者》的题材内容及雕刻技法特点。
《掷铁饼者》在这些表现运动员的作品中，无疑最著名也最精彩。米隆表现了竞技者在掷出铁饼前的一瞬间的动作，由此表现出整个运动的连续性。精心选择了能体现投掷铁饼特点的弧形曲线，巧妙地构成了富于表现力的运动员影像，把瞬间爆发的投掷状态，凝聚在永久留存的"静止"艺术形象上。从本质上说，古希腊的神像和运动员像并无差别，它们体现的都是古希腊人的精神，一种热爱人生的、灵肉合一的态度。在这里，米隆也解决了人体重量落在一只脚上的重心问题，他使另一只脚自由屈伸，改变了雕刻中直立的程式。
6.《雅典娜头像》
此题解答《雅典娜头像》的题材内容、形象特点及雕刻艺术特征。
菲狄亚斯曾应利姆诺斯岛上的雅典移民的请求，创作了一尊向雅典娜谢恩的纪念雕像，称为《利姆尼阿的雅典娜》，后来安放在雅典卫城。据说这尊雕像不像以前雅典娜的雕像一样宣扬战斗和激情，而是充满了和平和宁静。所以雅典娜的形象不再是持长矛和盾牌，顶盔掼甲、全副武装的形象，而完全是一位端庄、优美的少女形象。这只流传下来一个其头像的复制品，就是这尊《雅典娜头像》。它的珍贵之处就在于雅典娜是以温柔少女形象出现的，面部表情的刻画十分细致，女神似乎正在低头沉思，优美中含有男性的刚强，既有纯洁少女的美，又在思考中显现出智慧，同时，眉眼之间仿佛还带有一丝淡淡的哀愁。
7.黑绘风格
此题解答黑绘风格的时间、含义及装饰风格特点。
黑绘风格∶出现于公元前6世纪初，它是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，有如剪影，细部稍用勾线表现，其代表作有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》等。
8.伊奥尼亚
此题解答伊奥尼亚柱式的建筑及雕刻特点。
伊奥尼亚式∶亦译为“爱奥尼亚式”。柱式精巧、纤细、柔美。它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。古罗马的建筑师认为伊奥尼亚式是对柔和的女人体的模仿。
9.《汉谟拉比法典》石碑
此题解答《汉谟拉比法典》石碑的来源及浮雕内容。
汉谟拉比是古巴比伦王国鼎盛时期的国王，他在位期间颁布了著名的《汉谟拉比法典》。法典刻在磨光的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为楔形文字。浮雕刻画了太阳神沙马什向汉谟拉比授予法典的场面∶太阳神身材高大，正襟端坐，正在向汉谟拉比授予权杖和法环，汉谟拉比肃然而立。太阳神的威严和汉谟拉比的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了庄严肃穆的宗教气氛。
10.菲狄亚斯
菲狄亚斯是古典盛期最伟大的雕刻家，此题解答菲狄亚斯的雕刻成就、风格特点。
亦译为“菲底亚斯、菲迪亚斯”。是古典盛期最伟大的雕刻家，设计了雅典卫城建筑，创作了卫城中的大量雕刻和装饰浮雕。他发展了米隆的成就，在写实方面达到了更高的境地。他追求的是一种理想风格，其作品创造了典雅、静穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。为巴底农神庙创作的雅典娜女神像，高达12米，用木胎包以黄金、象牙刻成，表现了女神一手持矛、一手托着胜利女神的姿势。为巴底农神庙的东西三角楣所创作的高浮雕，被当作古典雕刻最完美的标本。三角楣装饰雕刻取自希腊神话中有关雅典娜的故事，东三角楣是雅典娜全副武装从她父亲的脑袋里诞生出来，众神为之欢呼的情景；西三角楣是雅典娜与波赛冬竞选雅典保护神的故事。
11.《拉奥孔》
此题须解答《拉奥孔》的雕塑内容及雕刻艺术特点。
《拉奥孔》亦译为“拉奥孔及其子”。是希腊化时期的著名雕塑作品，由哈格桑德罗斯等创作于约公元前1世纪，现收藏于梵蒂冈博物馆。雕塑表现了特洛伊祭司拉奥孔与他的两个儿子被两条大蛇缠住，正在极力挣扎、痛苦不堪的情形。
雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想从两条蛇的缠绕中挣脱出来。父亲左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来而他右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。
雕刻家在作品的构图上精心安排，作品呈金字塔形，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并擅于进行美的加工的典范之作，被誉为古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。
12.希腊化美术
是指古希腊的希腊化时期美术，主要成就就是雕刻。此题须解答希腊化时期的雕刻代表作品及特点。
这一时期又被称为“泛希腊时期”。美术成就主要是雕刻。
（1）《萨莫色雷斯的胜利女神》∶亦译为“萨摩色雷斯的胜利女神”。为了纪念打败托勒密舰队的海战而建造的。作者将底座做成战舰的船头，雕像面向着大海，迎面吹来的海风使女神的衣服紧贴身体，向后扬起。女神张开的双翅膀像是在欢呼胜利，体现出胜利的喜悦和豪迈的心情。女神的衣纹刻得很深，造成较强的阴影，衣服贴在身体上的螺旋形变化加强了人物的动感和生命力。
（2）《米洛斯的阿佛洛狄忒》亦译为“米洛斯的阿芙洛蒂特、米洛的维纳斯、断臂的维纳斯”。造型具有古典的理想美，它融合了希腊古典雕刻中优美与崇高两种风格，既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情。它以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
（3）宙斯祭坛∶柏加摩斯的宙斯祭坛以高浮雕的形式表现了众神与巨人之战。构图异常庞大、复杂，众多的人物在激烈搏斗，肌肉强健的躯体在战斗中相互纠缠。旋风般的运动带来了暴风雨一般的激情。夸张的情绪、强烈的明暗对照、紧张扭动的躯体、飞扬的衣服使画面充满着激昂的热情和悲剧性的气氛。人物深凹的眼窝和微张的嘴角、充满痛苦和渴望的表情体现出他们与史珂珀斯的关系。
（4）《拉奥孔》亦译为“拉奥孔及其子”。是希腊化时期的著名雕塑作品，由哈格桑德罗斯等创作于约公元前1世纪，现收藏于梵蒂冈博物馆。雕塑表现了特洛伊祭司拉奥孔与他的两个儿子被两条大蛇缠住，正在极力挣扎、痛苦不堪的情形。雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想从两条蛇的缠绕中挣脱出来。父亲左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来而他右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。雕刻家在作品的构图上精心安排，作品呈金字塔形，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并擅于进行美的加工的典范之作，被誉为古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。
13.红绘风格瓶画
此题解答红绘风格的时间、含义及装饰风格特点。
红绘风格∶出现于公元前6世纪末，它与黑绘风格相反，是在背景上涂以黑色，留下主体部分的赭色，人物细部用线来描绘。这种风格主要流行于古典时期。瓶画表现的多为情节性场面，以神话题材和日常生活题材为主，用流畅秀丽的线条表现了各种人物、戏剧性的动人场面以及细腻的感情。
14.爱琴美术
爱琴美术包括季克拉基斯美术、克里特美术、迈锡尼美术等，此题对这三个地区的美术进行简述。
在艺术史上，这一文化被称为“爱琴文化”或“克里特一迈锡尼文化”。克里特文化是爱琴文化的源头，迈锡尼文化是克里特文化的继承，而季克拉基斯群岛则是希腊文化最早的起源地。
15.阿尔塔米拉洞窟
此题解答阿尔塔米拉洞窟的壁面内容及对《受伤的野牛》进行简述。
阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期，它包括主洞和侧洞，绘画大多分布在侧洞，即有名的“公牛大厅”。侧洞长18米、宽9米，顶部密布着各种动物画。最突出的是长达两米的《受伤的野牛》。它刻画了野牛在受伤之后的蜷曲、挣扎，准确有力地表现了动物的结构和动态。阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细，而且有明暗向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构，明暗起伏更为丰富，甚至感情也更细腻，但却不如拉斯科洞窟壁画那样奔放有力。
16.欧洲史前美术
此题对旧石器时代、中石器时代及新石器时代在壁画、建筑、雕刻、岩画等方面取得的成就进行阐述，因名词解释分值较小，仅简述艺术特点即可。
旧石器：最著名有法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟和母神雕像。
中石器：中石器时代的绘画由洞窟转移到露天岩壁。人类活动开始成为绘画描绘的主要对象。岩画主要分布在北欧和西班牙的拉文特地区，其中拉文特岩画尤为突出。
新石器：巨石建筑这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念物。盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表，以其雄伟的环形结构、宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美引人瞩目。
17.古风时期美术
是希腊造型艺术的形成和发展时期，美术成就主要是瓶画与建筑。此题须解答瓶画艺术的三个风格及建筑的三个柱式特点。
陶瓶是希腊人主要的日常器皿和出口商品，雅典和科林斯是陶瓶的重要生产中心。先后出现了三种风格∶东方风格、黑绘风格和红绘风格。希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成∶多利亚式和伊奥尼亚式。古风后期又形成了科林斯式。
18.科洛西姆竞技场
是古罗马最大的椭圆形竞技场。此题解答克洛西姆竞技场的建筑结构特点。
科洛西姆竞技场亦译为“罗马斗兽场”。代表了罗马建筑的顶峰。它是古罗马最大的椭圆形竞技场，可以容纳数万多人。设计者巧妙地安排了一系列环形拱和放射状的拱，对观众的坐席和通道都做了精心的安排。它建有内外圈环形走廊，外圈供观众出入和休息用，内圈供前排的观众使用。楼梯安排在放射形墙垣之间，分别通向各观众席。从外形看，这是一座大型蜂窝式建筑，共有四层拱门，一、二、三层分别是多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式三种柱式装饰拱卷门，第四层是饰有半圆柱的围墙。竞技场的形制对现代体育场建筑产生了深远的影响。
19.拉文特岩画
此题须解答拉文特岩画的概念、题材内容及构图特点。
指从中石器时代起绘制或凿雕于山岩或洞窟内壁上的绘画品种，内容一般表现为各种简括的形象和符号，手法古拙、富于神秘，主要分布在北欧和西班牙的拉文特地区，其中以西班牙的拉文特岩画最为突出。拉文特岩画是表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。
20.母神雕像
母神雕像的共同特征是夸张女性的生理特点。此题可解答母神雕像的雕刻艺术特点。
亦译为“威伦道夫的维纳斯、威兰多夫的维纳斯”。迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻。少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位。这些女裸体雕像的共同特征是夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人们称为“原始的维纳斯”。在维也纳的威伦道夫出土的女性雕像是其中最著名的代表作。
21.凯旋门
此题须解答凯旋门的概念和建筑结构特点。
凯旋门∶是古罗马的重要建筑，是为了纪念战争的胜利而建造的，通常是单独横跨在道路上，帝国时期，凯旋门的建造十分频繁，有单拱门和三拱门之分，提度凯旋门为前者，君士坦丁凯旋门为后者。凯旋门直接体现皇帝的战功，如提度凯旋门上的浮雕记录了这位罗马皇帝攻占耶路撒冷、镇压犹太人叛乱这一历史事件。君士坦丁凯旋门上的浮雕描述了这位罗马皇帝战胜马克森图斯这一历史事件。
22.克里特美术
克里特美术主要集中于米诺斯王宫。此题解答米诺斯王宫的建筑结构及壁画特点。
这一地区的美术主要集中于米诺斯宫。米诺斯宫是一个庞大而复杂的建筑群。宫殿内部结构复杂、层次多变，被人们称为“迷宫”。其中的圆柱上粗下细，可能是考虑到人们的视差。建筑物的采光、供水、排水、通风都有完备的设施。宫殿墙壁上有壁画装饰，壁画以流畅的曲线、鲜明的色彩描绘出富有装饰性的人物和图案，手法上与埃及艺术有联系，其中以《巴黎女郎》《交谈的妇女》《侍女图》等最为有名。
23.拉斯科洞窟
此题解答拉斯科洞窟的壁面艺术特点。
拉斯科洞窟∶发现于年。全洞由主厅、后厅和边厅以及连结各部分的洞道组成。在主厅的顶部和两个通道的墙壁上描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物。最早的作品可上溯到奥瑞纳文化的晚期。原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓，并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。主厅中一幅长达五米的大公牛是其代表作。野牛的头部和身体都刻画得强壮有力，尤其是眼睛，似乎带有对感情的表现。
24.纳米尔石板
此题解答纳米尔石板的题材内容及雕刻艺术特点。
记载了第一王朝创始人纳米尔统一埃及的历史。石板上的纳米尔王头戴王冠，手挥权杖，抓住屈膝投降的敌人。他的对面右上角是一组象形文字，一只鹰站在人头底座的六根纸草上。鹰是上埃及的保护神，纸草是下埃及产的植物。图案象征上埃及俘虏了下埃及人名。纳米尔的身后有一个随从在为他提鞋，他的脚下则是两个落水的敌人。
25.图拉真纪念柱
考生须注意，这里考的是“纪念柱”，不是“纪念柱浮雕”，答题时不要混淆。此题解答图拉真纪念柱的建筑艺术特点。
图拉真纪念柱∶纪念柱是罗马帝国纪念性建筑的另一种形式，留存至今的图拉真纪念柱是其代表作。它是图拉真皇帝为纪念对达契亚人的胜利而建的，是一个用大理石砌成的大柱子，由底座、柱身、柱顶三部分组成，共高38米。柱身内有一个螺旋形梯子直通柱顶，柱顶上曾立有图拉真皇帝的铜像，柱身环绕着23圈，长达米的浮雕带，以写实的手法叙述了图拉真征服达契亚人的战争经历。
26.古希腊瓶画
此题须解答东方风格、黑绘风格、红绘风格等风格的题材内容及装饰风格特点。
①东方风格∶指公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺风格，由于对东方出口，因此考虑到东方人的审美和实用，主要以动植物装饰纹样为主，有时直接采用东方纹样；其次是增强了装饰趣味，将动植物加以图案化。
②黑绘风格∶出现于公元前6世纪初，它是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，有如剪影，细部稍用勾线表现，其代表作有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》等。
③红绘风格∶出现于公元前6世纪末，它与黑绘风格相反，是在背景上涂以黑色，留下主体部分的赭色，人物细部用线来描绘。这种风格主要流行于古典时期。瓶画表现的多为情节性场面，以神话题材和日常生活题材为主，用流畅秀丽的线条表现了各种人物、戏剧性的动人场面以及细腻的感情。
27.《威伦道夫的维纳斯》
发现于奥地利，是史前维纳斯像中最著名也最精彩的圆雕。整个雕塑形象很小，只有10厘米左右，但从今日的眼光看，其表现力却很大。创作者以夸张的手法，突出展示女性壮硕的躯体，以及丰满的乳房等器官，其目的在于强调女性的生殖能力，表达人类繁衍后代的愿望。更令人惊异的是，这个小小的形象，它每个受到
