北京治疗白癜风疗效最好的皮肤病医院 https://jbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/sfxbdf/最近，中国出版协会文学艺术出版工作委员会下属40余家专业文学出版机构联合推荐的文学好书榜7月榜单出炉，四川作家罗伟章的长篇新作《寂静史》与诺贝尔文学奖得主莫言的长篇小说《晚熟的人》一并入选。
来自四川宣汉的“蓉漂作家”罗伟章，曾在达州干过教师、记者，来成都是为完成他的文学梦。作为国内“底层文学”代表作家之一，他的多部小说都投射出对边缘人物的深度关切。有评论家说，罗伟章的小说总是轻轻地打开一扇门，读者只要进了这扇门就会发现，里面是一个越来越深广的世界。如果说饥饿、苦难是其早期作品的童年记忆，近年创作的《太阳底下》《世事如常》《声音史》《寂静史》等，便是他对文学和文化空间的自觉开拓。尤其是长篇新作《寂静史》，早在今年7月出版之前，就获得了《钟山》双年奖、《北京文学·中篇小说月报》奖等多项刊物大奖。
周末读什么好书？今日，红星新闻推荐60后作家罗伟章和他的长篇小说《寂静史》。
《寂静史》（长篇小说）
作者：罗伟章
出版：长江文艺出版社
简介：全书以七个故事构成对“寂静”的述说，为我们剖析七个沉默者背后被掩埋的精神世界。比如在《月光边境》中，林娅被疲惫又逼仄的生活压制，最终成为她看过的一部电影中的主角；在《河风》中，张铁匠由于自己的克制失去了爱情，最后只剩下了“迎面墙上钉着的一张黑狗皮”。
罗伟章，年生于四川省宣汉县，小说家，四川省作家协会副主席，《四川文学》执行主编，中宣部“全国文化名家暨‘四个一批’人才”。出版有长篇小说《饥饿百年》《大河之舞》《太阳底下》《空白之页》《世事如常》《声音史》《寂静史》等，中篇小说集《我们的成长》《奸细》，中短篇小说集《白云青草间的痛》，散文随笔集《把时光揭开》《路边书》等。《大河之舞》《我们的路》等作品译为英、韩、蒙等文字。曾获人民文学奖、十月文学奖、小说月报百花奖、华文最佳散文奖等。现居成都。
阿来（右一）谈罗伟章的长篇小说《寂静史》
把成都作为小说背景，罗伟章你一定要保持住
——谈罗伟章小说《寂静史》
◎阿来
庄子，老子，它也是这样一种“寂静史”。大象无形，大音无声。我们经常能看见一些“史”的存在，而写的，是正在发生的事情。所有表象和现实背后，其实是对一个时代内在的捕捉。小说是以故事的方式存在，更要表达一种审美追求，它在故事之外，在无言的背后。这是最值得研究的东西。
罗伟章写过《声音史》，而寂静也是一种“声音“。寂静先于声音存在。白居易《琵琶行》里，说“此时无声胜有声”。每一个琴谱都弹出不一样的寂静。有些时候，在某种间隙当中，某种停顿当中，走向我们的脑海。现在有很多讲究一点的电影，中间都会有一段黑，它就是造成一种寂静模式。罗伟章是通过文学的方式来呈现。语言比别的方式更能表达出意味深长的东西。古希腊亚里士多德的《诗学》，我们今天看见会想，它肯定是讨论诗歌，不是的。它讨论戏剧，讨论别的东西，只要是文艺的，都是“诗”的范畴。
有人说《寂静史》“是一部不那么容易进入的作品”，这就说到我们今天怎么读书的问题。如果说罗伟章的小说不好进入，那么这个世界就没有小说了。读《寂静史》，让我想到很多问题。比如我们过去的古典小说，比如《金瓶梅》，也难进入。你拿到一个小说，或者说一个文学作品，它都是表达自己的内心，你很难界定它。我们今天的阅读教育很有问题。其实，读文学作品，不是读思想性，你读思想性，不如直截了当去读一本政治书、哲学书。我们读文学不是追求这个，否则读文学书就没有必要。
那种“读思想”的读法，要求一部作品，一上来就要告诉你结论是什么，这样是不对的。那我们就不需要文学。美国有一个非常重要的批评家，我最喜欢的三个批评家之一，我经常引用他的话，他就是布鲁姆，是一个对世界充满想象力的批评家，和别的批评家不一样，别的批评家一上来就要做阐释，寻找意义。但我是一个读者，读者和批评家面对一本书有什么区别呢？布鲁姆说是鉴赏。我们看一幅画，看它有什么伟大的主题，表现了什么，你只看这个，还看画干什么呢？我们为什么需要美术？说到小说，说到文学，它是语言艺术。这个语言当中包含了审美判断。我们今天讲这个文化遗产，那个文化遗产，其实中国最大的文化遗产，是我们的语言艺术。我们从西周时代，楚辞时代，汉乐府时代，唐诗时代，宋词时代，遗留下了我们最大的遗产。但是我们今天经常遗忘。
我读了那么多书，我从来不会去说，这本书的主题是什么。读《寂静史》这个小说也一样。我只想说，为什么这个故事比别人讲得好。都是讲故事，事儿还是那个事儿，有人就讲得好。都是交通法规，但是出的车祸千奇百怪。我们关心的是这个千奇百怪。李白写一首诗，你不知道是什么主题，就是遇到了那个情景。所以重要的是语言的艺术，因为我们要审美。
大家不能期待读完《寂静史》，忽然有一种巨大的寂静降临。文字的那个感觉是在字里行间，它随时出现，不断出现，最终形成一种大的“寂静”。读者也要感受作者埋下的包袱，感受文字中的状态。我读了这本书里的小说，像第一篇《月光边境》，罗伟章把真实存在的成都作为一个小说的背景。我觉得中国小说里这种写法并不多见，我想我们当代小说里面，一直有一些背景，它在小说中，不断出现。我到南京，我说要去看苏童小说里的枫杨树街。苏童说，哪有什么枫杨树街。西方小说家的作品，比如舍伍德·安德森的《小城畸人》，他就把自己出生的故乡，俄亥俄州的一个小镇，写进自己的小说，熔进自己的小说。海明威把城市当成自己的老师。奈保尔写了本书叫《米格尔街》，也是一本小说集，他就写自己小时候生活的那条街。二十几个故事组成的长篇，每篇小说是独立的，一篇小说一个故事。有时候我觉得，中国小说有点飘忽，就像我们现在用导航，很容易去给一个地方定位，但是除了这个位置，其他的我们一概不知。总是有点飘，没有一个敬畏。但是有了知识的背景，你就发现，小说一下子就抓住了。
《寂静史》里的这个小说厉害。弄不好就是中国第一个这么做的小说，把真实的背景，真实的支配我们语言方式的属于南方的感受方式纳入小说之中。所以罗伟章你一定要保持住。你想，苏童，写枫杨树街，还有余华。
过去我们南方人写方言，就是加一个具体的感叹词。真正支配我们语言方式的，是地方文化，是我们的感受方式。你是怎么感受这个世界的，真实地融入社会关系当中，也就是人跟人的关系当中，并如何进行不同的表达。有编辑说，南方作家不在普通话系统里，但是不在普通话系统里，他就有难度，不是简单的可读，而是内在的，对待问题的方法，他的感受力。画家用色彩表达，作家用文字。南方作家的语言有时候总是显得比北方作家的语言要好。他有独特的异质性，还有疏密感。（作者系四川省作家协会主席、茅盾文学奖获得者）
罗伟章给读者签名
诉说亦或沉默？
——读罗伟章小说《寂静史》
◎陈嫣婧
读罗伟章的《寂静史》，会马上联想到他于年发表的长篇小说《声音史》，以及它们之间的对应关系。他
